Hasselblad Masters

Volume 7: Enlighten

« La Fête des Morts, une célébration mexicaine de la vie et de la mort, est bien plus qu’un simple deuil. C’est une occasion unique de rendre hommage aux défunts et un enrichissement pour tous par sa beauté et sa signification. »

Pour sa série sur le thème « Illuminer », le photographe mexicain Fuentes s’est rendu à Oaxaca, au Mexique, un État dynamique du sud-ouest du pays, pour capturer la beauté du Día de los Muertos (Fête des Morts). Cette célébration emblématique est une expérience empreinte d’émotions qui rend hommage aux êtres chers disparus. « En me basant sur le thème "Illuminer", mon objectif était de capturer des images plus intenses et plus significatives de l’éclairage, tout en rendant hommage à mes racines mexicaines. »

Les traditions de la Fête des Morts valorisent les objets significatifs, ce qui est parfait pour un photographe de produits comme Fuentes. Les familles créent des autels, appelés « ofrendas » (offrandes), ornés de bougies pittoresques, de souvenirs, d’objets, de plats, de boissons, de photos, de musique et de toute chose appréciée et aimée par le défunt de son vivant. « Ces objets nous aident à gagner en perspective et à trouver un sens à notre vie actuelle, tout en créant des souvenirs significatifs. Ces histoires deviendront un jour des souvenirs précieux qui feront partie de nos propres offrandes. »

Les objets de l’offrande ont une signification profonde, à la fois personnelle et culturelle. Les fleurs symbolisent la vie et sa fragilité, les crânes rappellent la mortalité. L’éclairage et les bougies le temps et les souvenirs en compagnie des êtres chers et leur propre parcours. Cependant, capturer ces objets en tant que photographe de produits est un processus complexe qui nécessite une maîtrise de l’éclairage, de la couleur, de la composition et de l’édition. Paul utilise ces techniques pour créer des images qui honorent la signification de l’offrande.

Éclairage

Fuentes utilise le collage et l’éclairage pour créer un style ludique et mettre en valeur les objets. « Dans cette série, j’ai voulu créer une atmosphère surréaliste et onirique en combinant des techniques d’éclairage doux et intense. Mon travail vise à fusionner plusieurs photos et expositions, créant ainsi une expérience visuelle unique. »

Couleur

Capturer la vivacité de cette célébration, aux couleurs vives et frappantes, et à la palette pop art caractéristique de Fuentes, est essentiel. Fuentes utilise l’éclairage et la couleur pour obtenir un éclat et un équilibre parfaits. « Le contraste est essentiel, et cette caméra me donne les outils nécessaires pour manipuler les ombres, les hautes lumières et la gamme de couleurs pour faire ressortir tous les éléments de façon naturelle. »

« Cette célébration nous permet d’appréhender la vie avec moins de crainte et d’en profiter pleinement. »

Composition

Les œuvres de Paul, qui font appel à une grande créativité, font également la part belle à la composition. Il s’agit d’équilibrer la composition des éléments, leur couleur, leur texture et leur taille. Cependant, il est essentiel pour Fuentes de rendre l’image visuellement attrayante et d’attirer l’attention du spectateur sur l’objet souhaité et ses attributs. « Je suis toujours en quête d’histoires captivantes et de moments visuels convaincants et facilement compréhensibles. Dans ma démarche, mon objectif est de trouver l’équilibre parfait entre les différents éléments. La simplicité et la suppression de tout élément inutile à la narration me semblent essentielles. »

Édition

Et enfin l’édition. « Je suis constamment en quête d’une résolution plus élevée pour chaque prise de vue, afin de pouvoir exploiter la qualité et les détails de mes photos. Ainsi, je dispose d’une liberté de création infinie lors de l’édition et de la post-production. »

Cependant, parmi tous les facteurs qu’il concilie, Fuentes considère que la créativité et l’imagination sont les clés de la photographie. Il estime qu’il est essentiel de développer ces qualités pour créer des photos qui génèrent une connexion émotionnelle et un impact. « La créativité exige de la patience ; l’expérimentation de nouvelles idées ne s’acquiert qu’avec le temps. Mais il est important d’oser et de mélanger les concepts pour créer quelque chose d’inattendu et de transcender les limites de la photographie. »

« La photographie de produits doit combiner à la fois un savoir-faire technique et des éléments narratifs pour se démarquer. Une bonne photographie de produits ne se limite pas à trouver le bon éclairage, la bonne composition et les bonnes notes d’édition. Elle intègre une histoire personnelle qui ajoute du mystère ou de l’humour tout en reflétant les valeurs et l’univers de la marque. À chacune de mes prises de vue, je m’efforce de captiver les spectateurs grâce à ces deux forces créatives. »

À propos de Paul Fuentes

Originaire du Mexique, et basé à Londres, Paul Fuentes est un lauréat du concours Hasselblad Master. Il insuffle à ses œuvres une joie et une couleur contagieuses, créant des collages pop d’objets, d’animaux et d’éléments texturés divers, réinterprétant les objets du quotidien dans de nouveaux contextes et perspectives captivants. Il a remporté le Emerging Talent Award (Prix des talents émergents) décerné par The Independent Photographer et a été présélectionné pour les Sony World Photography Awards dans la catégorie Nature morte.