哈苏大师画册

第 7 册：启发

多年来，色彩、光线以及整体“氛围”一直是 Ramón Vaquero 摄影作品的关键元素。他说：“我想要展现真实的美，将模特的个性魅力与光影融为一体。” Ramón 的作品并非仅仅追求经过修饰的视觉美感。他去除了那些分散人们注意力的成分，从而呈现人的真实性，模糊了美妆、时尚和经典人像的边界。

观者第一眼看到这些图片时，就会被它们深深吸引。Ramón 有意识地保持简约风格，以减少干扰元素，让大家一看就能立刻理解画面。

但当观众逐渐沉浸其中时，他们会发现更多微妙的细节，并且会对图片背后的故事有更深的理解。正如 Ramón 所说：“我喜欢为观者构建一个大门，让任何人都能走进这个场景。”

为了传递这种本质和呈现简约的效果，Ramón 在创作过程中需要考虑很多因素，并且还要从零开始构建画面。“模特是激发我灵感的关键，一直以来都是。无论是在摄影棚还是其它场地，我会先在模特周围布置好灯光、颜色和背景，然后逐步构建起一个作品。

Ramón 乐于从零开始完成一幅图像。这种创作方式让他能够完全掌控各种参数。他会从一个中性环境（例如摄影棚）开始，一步步调整和探索，直到最终的画面达到他理想中的艺术效果。基于最初的概念想法，他着手挑选模特、深入研究灯光布局和造型设计、开始拍摄，最终完成后期处理。

拍摄这个系列时，Ramón 想要检验一下 X2D 的色彩表现，于是他选择使用鲜艳的颜色而不是自然的色调。“使用 X2D 时，在技术和情绪层面，它都能让我感到流畅和愉快。它捕捉的色彩饱满且有灵动感，细腻的色彩过渡使画面层次更为丰富。”

"X2D 能很好地融入我的工作流，我不需要对它进行任何调整。从一开始，我就感觉到用哈苏拍摄是非常舒适自在的。”

后期处理作为最后一步，是 Ramón 工作流程中尤为具有创造性的阶段。他在 Phocus 中调整 RAW 文件，并通过 Photoshop 做最后的润色，巧妙地塑造出画面所需的氛围和特征。“我喜欢让图像兼具浓重的修饰感和简洁性，而且每次将作品变得更完美的尝试都能给我带来活力。”

关于 RAMÓN VAQUERO

Ramón Vaquero 是常驻西班牙比戈的哈苏大师。他在十岁时就获得了人生中的第一台相机，并与摄影结下了不解之缘。他的摄影作品涉及多种流派，在世界各地广受赞誉，并获得了一系列奖项，包括 Graphis 金奖、东京国际摄影奖（广告组）以及单色摄影奖（美术组年度摄影师）。Ramón 认为，无论是在技术上还是在审美上，艺术家都应该保持学习。