哈苏大师画册

第 7 册：启发

Marek Würfl 的人像作品有着怪诞而怀旧的气息，一定程度上描绘了自己的童年，让儿时的朋友、瞬间和梦境都重现其中。与此同时，这些作品也让观者产生了共鸣，仿佛带领大家回到童年，唤醒沉睡的儿时情感和回忆。

“小时候，总有一些英雄人物，他们可能出自电影，可能来自书本，影响着我们的个性发展，激发着我们的创造力和想象力，也塑造了今天的我们。”

但是，Würfl 的童年英雄并不仅仅存在于书本之中。在他成长过程中，父亲曾经因为军事训练而长时间离家。“我非常想念他。每当他回家，我都会戴上那顶在照片中出现的军帽，那是一段辛酸的时光。也许，其他男孩也有同样的记忆，那种急切戴上父亲帽子的记忆。”

在为这个系列选择拍摄对象时，Würfl 的目标是突出每个拍摄对象的个性，有时，他会在塑造的角色和角色扮演者之间找到惊人的相似性。“看到 Šimon 的第一眼，我就在想，他一定会戴着纸做的帽子，或者拿着纸做的东西。但那时，我并没有一个具体的形象设定。”当 Würfl 与 Šimon 的父母交谈时，他了解到 Šimon 非常喜欢折纸。“那一刻挺神奇的，Šimon 和照片中的角色产生了深度联系，就像是命运的安排。”

Würfl 对艺术的追求始于孩童时期，尤其被绘画所吸引。从文艺复兴到超现实主义流派，都是他的灵感来源。关于他自己的风格，他认为最接近魔幻现实主义。“这些风格化的人像超越了现实，描绘了一个独一无二的人物和世界。”在 Würfl 近乎怪诞的设定中，其他一切元素都被剥离了。他使用闪光灯和自然光拍摄不同的画面，但即使是自然光，也从不透露时间或地点信息，人物几乎存在于虚幻之中。通过创造这种空白，Würfl 的作品为观者提供了一个空间，让他们用自己的经历、情感和记忆填充。

通过对色彩的精雕细琢，Würfl 拍摄的画面简约却又不失灵动。他在拍摄时采用了低增益再现技术，并对图像进行了对比度曲线处理。“这能让我捕捉肤色的柔和与过渡，传达并突出我所追求的梦幻、怀旧和绘画般的感觉。”肤色是 Würfl 创作过程和工作流程的重心。使用其他相机时，他要花费数小时才能获得完美的色调、对比度和色彩表现，但使用哈苏相机后，他发现这个过程更加简单。

“当我看到用 X2D 拍摄的照片时，心中的激动无法言喻。它们是如此的真实，仿佛触手可及，你甚至会感觉画面中的人物会轻轻移动，看着你或者眨眨眼。这是我用其他相机时从未有过的独特体验。”

关于 Marek Würfl

Marek Würfl 是一位来自斯洛伐克的人像摄影师，也是 2021 年哈苏大师赛获奖者。Würfl 将自己对不同艺术形式的热爱融入创作，赋予人像绘画般的美感。他的作品以简约的背景与宁静的基调为特色，充满神秘而怪诞的气息。凭借对色彩和光影的高超掌控，他精准地展现了拍摄对象的独特个性。