挪威艺术家的生活
哈苏 503CW 拍摄的胶片肖像
我一直很喜欢方形画幅，这是最完美的肖像构图。
Bjørn Wad 在 18 岁时买了他的第一台哈苏 503CW 相机。15 年后，Bjørn 依然在使用他心爱的中画幅胶片相机，未曾对其感到失望。Bjørn 是挪威艺术书籍《Kunstnerliv》（艺术家生活）的摄影师，这本书介绍了 19 位挪威当代艺术家及其作品，Bjørn Wad 用他的哈苏 503CW 在自然环境下为这些艺术家们拍摄了一系列精彩的黑白肖像。
KUNSTNERLIV
Kunstnerliv 介绍了 19 位艺术家，包括 17 位画家和 2 位雕塑家，囊括从极简主义、超现实主义到更为传统的经典作品。从 2014 年开始， Bjørn 走遍挪威、纽约、伦敦甚至柏林，只为在每位挪威艺术家的居住地拍摄，诠释最真实的他们。大部分艺术家，他都会在一年间多次拜访。随着拜访次数的增加，艺术家们逐渐卸下心防，而这便是镜头可以捕捉到什么的时候。在与艺术家们合作的过程中，Bjørn 的肖像作品也如艺术品般被雕琢而成。
拍摄地点往往是随机的，这取决于艺术家所居住的环境。我希望能够在工作室以外的场所，刻画艺术家在这个身份之外的模样。有时我也会把工作室作为背景，但我会尽量避免拍成画家手握铅笔在画布上作画之类的画面。比起他们的专业，我对艺术家们的个人喜好更感兴趣，包括他们的经历、热爱和背景。
BJØRN WAD
Bjørn Wad 出生于瑞士苏黎世，现住在挪威奥斯陆。十几岁的时候，他喜欢翻阅 60 年代、70 和 80 年代的摄影杂志，那些高对比度、带有深黑色调颗粒的影像在很大程度上影响了他后来的摄影生涯。他曾就读于挪威摄影学院，专门学习肖像摄影。在这里查看 Bjørn Wad 的更多作品。
KUNSTNERLIV
Kunstnerliv（艺术家生活）是第一本全面介绍 19 位挪威当今视觉艺术家的生活故事和肖像的书籍。共 400 页的书，重点就放在这些独特的声音上，他们展现了当今挪威艺术的多样性。在这里看一看这本书。
其他故事
所有故事 ⟶Ottavio Giannella
大地苏醒
摄影师 Ottavio Giannella 带着他的 X1D II 50C 从意大利经法兰克福中转后，飞抵冰岛的凯夫拉维克机场。从机场出发，驱车四十分钟来到雷克雅未克半岛的山谷区，再徒步两小时，最终抵达他本次行程的目的地——法格拉达尔火山喷发现场。
Dayanita Singh
书籍、盒子、博物馆 — 展览的重建
10 月 15 日，哈苏基金会将 2022 年哈苏国际摄影奖正式授予达亚尼塔·辛格（Dayanita Singh）。哈苏国际摄影奖被誉为摄影界的诺贝尔奖，旨在赞颂获奖者们在摄影艺术方面的非凡成就，以及对下一代摄影师的深远影响。
Ali Rajabi
用 X2D 定格纽约的瞬间
每个摄影师都知道哈苏，无论是业余摄影师、摄影爱好者、还是专业人士，因为哈苏在影像史上留下了厚重的一笔。” 对我来说，这是对我职业的一笔投资，能将我的创作推向新高度。用合适的相机，在对的时间拍出佳作，这非常重要。
Flora Borsi
携手 X2D，创造魔幻现实主义
X2D 是能令画师倾心的相机。它拍摄的作品有着与绘画一般的质感和技法。因为太过完美，我甚至无法说出二者的区别。相机呈现出丰富的图像细节，足以让我用画面表现我想讲述的故事。
DONALD MICHAEL CHAMBERS
静默的 60 分钟
不说话，不用手机，不被打扰——在哥本哈根工作室，摄影师 Donald Michael Chambers 逐一与三十位拍摄对象静坐共处 60 分钟，让他们自由解读这段时光。计时开始后，Donald 不会给出任何指示，只考虑何时按下快门。
TOMÁS KARMELO AMAYA
原住民之爱
Tomás Karmelo Amaya 可谓由祖尼（A:shiwi）、 塔拉乌马拉（Rarámuri）、 亚基（Yoeme）等部落所孕育的创作者。 他的作品运用多种表现手法，蕴含丰富的创作意图和原住民教义，传递治愈力量，引发对原住民文化的思考。Tomás 在创作中的《原住民之爱》系列中，描绘了原住民群体的丰富性，包括爱、对他人的关照、群体的力量和强大的生命力等主题。
ROMAN JEHANNO
南法匠人
从摩纳哥到波尔多，Roman 在肖像摄影之旅的路上欣喜地发现，许多古老的工艺品和手艺仍旧在这片土地上熠熠生辉，而这一切都被用心记录在哈苏 H6D-100c 的镜头里。