JULIE-CHRISTINE KRØVEL
凡尔赛宫和六款哈苏相机
我第一次参观凡尔赛宫是在1998年，当时随身携带的是我的第一部哈苏相机 500C。踏进花园的那一刻起，莫名的熟悉感将我包围。于是在那之后的第二和第三天，我几度重返凡尔赛宫参观。在过去二十年的夏秋季，我都会去参观凡尔赛宫，拍摄设备从最初的 H1D 变成现在的 H6D-50c。毫无疑问，我至爱的相机系统从来只有哈苏，也只有哈苏能全面激发我的摄影灵感。
Julie-Christine Krøvel 在挪威出生，在法国长大。对历史的痴迷把她从北欧带到了 90 年代的法国。1998年，沉迷于凡尔赛宫的 Julie-Christine Krøvel 开始用哈苏 500C 记录这座历史宫殿的美。长达二十年的频繁造访，Julie-Christine Krøvel 竟然前后使用了六款不同的哈苏相机成就了一组特殊的凡尔赛影集。
Camera: H2D-22
Camera: H6D-50
Julie 和她的哈苏相机
透过哈苏相机的取景器探索凡尔赛宫，Julie 的照片见证了哈苏相机经年累月的升级换代。从第一款胶片机 500C 开始，Julie 在 2005 年逐渐过渡到第一款数码机 H1D，进而全面使用 H 系统展现凡尔赛宫的美，包括 H2D，H3D，H4D，以及最新一代的 H6D-50c。“我喜欢带着哈苏的胶片相机和数码相机一起拍摄，它们有着完全不同的工作原理。一开始，我在哈苏 500C 上使用了特殊裁切的中画幅红外胶片进行拍摄。切换到数码相机后，我还是力求在数码影像中保留类似的胶片质感，让照片呈现出逼真独特的色彩。”通过红外胶片捕捉的色彩是Julie对眼前景观的解读，而当时光如此在她的手中停驻，凡尔赛宫的美以超现实的方式被展露无遗。
Camera: 500C
Using medium format infrared colour film
Camera: 500C
Using medium format infrared colour film
我觉得我的摄影风格是运用不同的光线，创作出色彩丰富、艺术性与个性化的作品。我对光线和色深十分敏感，喜欢探索闪光灯的创意用法，比如彩色闪光灯或日光下使用闪光灯等。对我来说，光线就是摄影的全部。
Camera: H2D-22
我还记得第一次背着哈苏 H1D 在凡尔赛宫过安检时的情景。安保人员拦住了我，脸上带着一丝惊讶，询问我携带的是什么设备。“只是一部相机，”我回答道。他笑了，说第一次见到这么大的相机。当时背着 H1D 上街的人屈指可数，因此我也吸引了不少行人的目光。相机是专门为了这个计划准备的。我在拍摄质量上从未妥协，拿起哈苏相机时，就是我的最佳状态。
CAMERA: H1D
尽管在法国大革命后，凡尔赛宫的大部分建筑都经过修葺，但依然有很多当年的物品和画像原封不动地保存下来。我并没有选择用红外胶片拍摄宫殿内部，因为这会改变整个殿内装饰的颜色，失去拍摄的初衷。如何把这次室内拍摄的作品和之前的户外拍摄衔接起来，这是一个问题。但通过不同的技巧利用日光，保留微妙的光线和氛围，我认为我已经成功地将过去的风格应用到了室内拍摄上。
CAMERA: H3D
Camera: H4D-60
拿起哈苏相机时，就是我的最佳状态。哈苏作品所呈现的极致质感，是我在其他相机身上不曾见过的。哈苏最令我满意的就是它生动的色彩表现和清晰锐利的成像质量。在时尚摄影行业，我经常在日光下使用闪光灯，需要灵活地调整快门和光源，而哈苏的镜间快门设计完全支持这一点。我用哈苏相机拍摄过各种项目--从最基本的影棚，到暴雪、沙滩、和大雨环境中的时尚摄影，还有屋顶、电梯和船艇等商业景观摄影。哈苏从未让我失望！
Camera: H2D-22
关于 JULIE-CHRISTINE KRØVEL
Julie-Christine Krøvel 是时尚和美妆摄影师，自上世纪 90 年代起便专注使用哈苏系统拍摄。在挪威长大、在丹麦学习摄影的她在 2003 年正式开展摄影事业。与法国的独特缘分让这个国度成为 Julie 的第二故乡。Julie 现在有一半的时间在巴黎工作，她觉得这个城市更懂她。尽管从事商业摄影，Julie 一直坚持自己的艺术主张，从未停止过对光线和滤镜的探索和实验。点击这里欣赏更多 Julie-Christine Krøvel 的作品。
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