来自瑞典的时尚摄影组合 AORTA 由 Marco Grizelj 和 Kristian Kran 二人组成。他们创作了一系列作品，探索在当今世界身份塑造的复杂性，以及关于选择的悖论：无穷无尽的选项让人眼花缭乱，犹如在等候室无限地等待。为了更好地传达他们的思考，他们与瑞典可持续时装设计师 Helena Lundström 合作，从衣物裁剪、量身到缝补的过程，隐喻人们寻找自我认知的不同阶段。
ABSENCE
BREAK
CHOOSE
CUT
DEVELOP
金色调
本次项目，AOTRA 在位于哥德堡的工作室完成了所有场景搭建，并使用哈苏 H5D-50c 作为摄影器材。AOTRA 用他们所擅长的强光，营造出夏末傍晚阳光穿透百叶窗照进室内的场景。通过百叶窗投射在墙上的阴影，场景明暗对比强烈，层次感更加丰富。利落的金色调与温暖的打光在镜头的加持下相得益彰，让层次丰富的棕色和蓝色在画面中更加突出
FOCUS
HELENA LUNDSTRÖM 设计的可持续时装
瑞典时尚设计师 Helena Lundström 曾为许多名人设计过独一无二的服装，其中包括拉娜德雷（Lana del Rey）和安娜·冯·郝斯沃夫（Anna von Hausswolff）。她将可持续的理念注入自己的服装品牌，用窗帘等二手材料设计出优雅的裤装，这种精神打动了 AOTRA，最终促成这次合作，为她的服装注入新的内涵。
MEASURE
ORDER
POUR
REFLECT
REORDER
哈苏 H5D 的高分辨率令人难以抗拒，满足所有的拍摄需求，与此同时，原图尺寸仍在可控范围内。不过，对我们来说，比分辨率更重要的是色彩准确度和深度，这才是哈苏中画幅真正的价值所在。
SPREAD
关于 AORTA
Marco Grizelj 和 Kristian Krän 在哥德堡大学攻读摄影学位期间相遇，当时哈苏是二人能使用的为数不多的中画幅相机。因为拥有相同的创作理念，二人最终成立了 AOTRA 摄影组合。除了个人项目外，AOTRA 的主要业务是商业广告和时尚摄影，与此同时，二人对音乐也充满热情，作为 DJ 在地下电子音乐界已经活跃了 20 年。点击这里欣赏更多 AOTRA 的作品。
捕捉动人色彩
H 系统
其他故事
All stories ⟶Ottavio Giannella
大地苏醒
摄影师 Ottavio Giannella 带着他的 X1D II 50C 从意大利经法兰克福中转后，飞抵冰岛的凯夫拉维克机场。从机场出发，驱车四十分钟来到雷克雅未克半岛的山谷区，再徒步两小时，最终抵达他本次行程的目的地——法格拉达尔火山喷发现场。
Dayanita Singh
书籍、盒子、博物馆 — 展览的重建
10 月 15 日，哈苏基金会将 2022 年哈苏国际摄影奖正式授予达亚尼塔·辛格（Dayanita Singh）。哈苏国际摄影奖被誉为摄影界的诺贝尔奖，旨在赞颂获奖者们在摄影艺术方面的非凡成就，以及对下一代摄影师的深远影响。
Ali Rajabi
用 X2D 定格纽约的瞬间
每个摄影师都知道哈苏，无论是业余摄影师、摄影爱好者、还是专业人士，因为哈苏在影像史上留下了厚重的一笔。” 对我来说，这是对我职业的一笔投资，能将我的创作推向新高度。用合适的相机，在对的时间拍出佳作，这非常重要。
Flora Borsi
携手 X2D，创造魔幻现实主义
X2D 是能令画师倾心的相机。它拍摄的作品有着与绘画一般的质感和技法。因为太过完美，我甚至无法说出二者的区别。相机呈现出丰富的图像细节，足以让我用画面表现我想讲述的故事。
DONALD MICHAEL CHAMBERS
静默的 60 分钟
不说话，不用手机，不被打扰——在哥本哈根工作室，摄影师 Donald Michael Chambers 逐一与三十位拍摄对象静坐共处 60 分钟，让他们自由解读这段时光。计时开始后，Donald 不会给出任何指示，只考虑何时按下快门。
TOMÁS KARMELO AMAYA
原住民之爱
Tomás Karmelo Amaya 可谓由祖尼（A:shiwi）、 塔拉乌马拉（Rarámuri）、 亚基（Yoeme）等部落所孕育的创作者。 他的作品运用多种表现手法，蕴含丰富的创作意图和原住民教义，传递治愈力量，引发对原住民文化的思考。Tomás 在创作中的《原住民之爱》系列中，描绘了原住民群体的丰富性，包括爱、对他人的关照、群体的力量和强大的生命力等主题。
ROMAN JEHANNO
南法匠人
从摩纳哥到波尔多，Roman 在肖像摄影之旅的路上欣喜地发现，许多古老的工艺品和手艺仍旧在这片土地上熠熠生辉，而这一切都被用心记录在哈苏 H6D-100c 的镜头里。